この展覧会では、スウェーデン、ノルウェー、デンマークから、美術の最盛期を迎えた19世紀の風景画を紹介します。これらの国では19世紀、ドイツやフランスなどヨーロッパ諸国からの影響をうけながらも、深い森、静かな湖、雄大なフィヨルドといった地域特有の自然を題材に、個性的な作品を生みだしていったのです。

ええ。では、順に作品を紹介しましょう。まず、デンマークから、19世紀前半、風景画の黄金時代を代表する画家クリステン・コプケの作品。この時期のデンマークの風景画家たちの多くは、スケッチから仕上げまで、ほとんど戸外でやっていたんです。そうした臨場感がこの作品でも生かされているようです。

はい。では、次はノルウェーから、ハンス・フレードリク・ギューデの作品。彼はドイツで学んだ、この時代のノルウェーを代表する画家です。スカンディナビア半島独特のフィヨルドを描いていますが、雲間から差す光がつくる海面の複雑な表情など、「光」の描き方に細やかな注意を払っています。

ノルウェーといえば、「叫び」でおなじみ、ムンクの風景画もやってくるんですよ。続いて、スウェーデンを代表する画家で、フランスに留学しサロンにも出品したカール・ラーションの作品。労働する人々などをよく描いた人ですが、風景を描くときも、ちょっとした街角を、できるだけ現場で描いたようですね。

この当時のスカンディナビアの画家たちは、どこにでもあるような風景を、リアルに描くことによって、自国の風土の美しさを再発見しようとしていたんです。その名のとおり、スウェーデン国王の息子だったプリンス・エウシェーンの作品も、わき上がる雲が印象的ですが、風景自体は、何の変哲もない丘の一角です。

この展覧会の準備のため、実際に現地に足を運び、作品を調査してきたわけですが、スカンディナビア独特の光や澄んだ空気の感じが、絵にありありと表されていることを実感しました。この展覧会でも、絵を通じてスカンディナビアのすばらしい自然美をきっと感じていただけると思います。